Новости

2016 г. Выставка МАРГАРИТЫ ЮРКОВОЙ в Культурном Центре имени ДЖАВАХАРЛАЛА НЕРУ «ИНДИЯ, ЛЮБОВЬ МОЯ!» при участии и организации ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ, куратор СОФИЯ ЗАГРЯЖСКАЯ.

 

Маргарита Юркова, художник
Господин Джейсундар (справа) атташе по культуре, директор Культурного Центра имени Джавахарлала Неру
София Загряжская (слева), искусствовед, куратор выставки

Монументальная композиция Маргариты Юрковой 120х300 см.  В этой работе «Индия, Любовь Моя» художник отразила не только свои чувства, но и историю семьи скульпторов Рябичевых, чье творчество связано с Индией.

Скульпторы Рябичевы Дмитрий и Александр — авторы монументальных портретов Махатмы Ганди, Индиры Ганди и Джавахарлала Неру, установленных в Индии и в России. В сюжет вошли также портеты жены скульптора Александры Загряжской и их дочерей Софии и Даниэлы. Центральное место в композиции занимает архитектурный памятник Татж Махал — символ вечной любви.

2015 г. КУЛЬТУРНЫЙ ЦЕНТР имени ДЖАВАХАРЛАЛА НЕРУ
ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ РЯБИЧЕВЫХ
представляют выставку
«ИНДИЯ. ВДОХНОВЕНИЕ. ОБРАЗ»
Скульптура, графика, фотография
Дмитрия Рябичева, Александра Рябичева,
Даниэлы Рябичевой, Софии Загряжской, Александры Загряжской

Вернисаж cостоялся 30 октября 2015 года
Адрес: ул. Воронцово поле, дом 6-8
В экспозиции представлены портреты Махатмы Ганди, Премьер-министра Индии Индиры Ганди, Премер-министра Индии Джавахарлала Неру, созданные скульпторами Дмитрием и Александром Рябичевыми, а также графика Даниэлы Рябичевой, посвященная Индии и фотографии из коллекции Творческой Мастерской Рябичевых.

София Загряжская, искусствовед, куратор проекта: «Дорогим другом индийского народа называла скульптора Дмитрия Рябичева премьер-министр Индии госпожа Индира Ганди в благодарность за прекрасную работу, а история этой дружбы началась 1981 году, когда из 300 проектов в Международном конкурсе на лучший памятник Махатме Ганди выиграл российский скульптор Дмитрий (Даниил) Рябичев – единственный участник из России. В тот же год Дмитрий Рябичев отправился в Индию для создания там скульптуры, и первым помощником ему в работе стал его сын Александр — соавтор многих работ отца, а несколько лет спустя скульпторы отправились в Индию уже для того, чтобы создать памятник самой Индире Ганди, ставший одним из самых выразительных женских портретов, созданных Дмитрием и Александром Рябичевыми».

Сегодня Творческая Мастерская является студией Александра и Даниэлы Рябичевых. Диплом в Художественном Лицее Российской Академии художеств Даниэла писала на тему «Индия» и продолжила развитие темы уже в Институте им.В.И.Сурикова.

«Индия — страна, где художник может на каждом шагу увидеть сюжет для картины, — говорит Даниэла, — храмы, улицы, произведения искусства, яркие одежды людей, танцы. Индия мне представляется страной особенных людей, необычных, которых хочется понять, и я узнаю Индию так же по фотографиям, созданным дедушкой Дмитрием Борисовичем. Есть сотни кадров людей, которые позировали специально для него, чтобы, возможно, он создал потом их скульптурные портреты. И эти фотографии сегодня мне очень помогают в работе над композициями, которую я пишу, как и многое из окружения Мастерской, связанного с его работой в Индии».

Накануне празднования года Индии в России в 2007 году Александр принес в дар Индийскому посольству в Москве скульптуру Махатмы Ганди в знак своего уважения стране и ее народу, в благодарность за воспоминания о путешествии и многих замечательных встречах. Памятник — точную копию скульптуры Махатмы Ганди в Дели установили в сквере на Воронцовом поле в Москве перед особняком, в котором разместилось Посольство Индии. Последнее произведение Дмитрия Рябичева, портрет Джавахарлала Неру — известный памятник в Москве, установлен на проспекте Вернадского. Заканчивал работу над скульптурой Джавахарлала Неру — Александр. Памятник Джавахарлалу Неру установлен в Москве в 1995 году на Площади Джавахарлала Неру.

В парке имени Индиры Ганди в городе Бхубанешвар (штат Орриса) установлена скульптурная композиция – памятник Индире Ганди, премьер-министру Индии, олицетворяющий ее величественный образ. «Мы работали день и ночь, накануне открытия памятника, — говорит Александр Рябичев, — было очень жарко для нас, особенно днем, поэтому на ночь приходилось откладывать самую важную работу по монтажу, и индийские коллеги к этому отнеслись с большим пониманием, нам очень много помогали и соглашались работать с нами ночью, когда спадала жара».

София Загряжская, искусствовед: «Все события, происходящие в Мастерской Рябичевых сегодня, посвящены памяти великого скульптора Дмитрия Рябичева. Каждый проект рассматривается кураторами с высоты определенных критериев — насколько он соответствует той планке, которую Дмитрий Рябичев ставил для себя и в искусстве, и в жизни. Среди таких проектов есть выставки, связанные с Индией, но и другие художественные проекты, например, «Созерцание Космоса», состоявшийся в Творческой Мастерской Рябичевых, во многом перекликаются с искусством Индии, с ее богатой культурой, традициями, философией. Это чувствуется и в музыке, и в изобразительном творчестве. Когда художник стремится познать мир, отразить его духовность, он обращается к истокам древних цивилизаций, к опыту, к практикам, которые возвышают нас над суетой, дают возможность сосредоточиться на главном. Индийская культура сейчас очень популярна в России, потому что отвечает этим стремлениям. Наша экспозиция складывается уже много лет и в Творческой Мастерской Рябичевых она называется «Индия. Индия…» Такое название выставки, по мнению авторов, отражает многообразие Индии, ее понимание нами на нескольких уровнях — историческом, культурном, ментальном, духовном, поэтическом, художественно-образном. И здесь тоже можно поставить многоточие, в котором и размышление, и продолжение темы, и продолжение истории, которая связывает скульпторов Рябичевых и прекрасную страну, в которой им довелось работать».

Для СМИ: 8 926 524 12 47
ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ РЯБИЧЕВЫХ

Накануне Дня Незвависимости Индии (14 августа 2015 года) Посол Республики Индия Господин Пунди Шринивасан Рагхаван, а также директор Культурного центра имени Джавахарлала Неру Господин Ашиш Шарма и другие сотрудники Посольства готовятся к празднику. Памятник Махатме Ганди на территории Посольства, подаренный скульптором Александром Рябичевым в 2007 году приобрел новый постамент из благородного черного гранита, который установили накануне праздника в этом году. Сегодня скульптура — точная копия памятника Махатме Ганди в Дели, созданного скульпторами Дмитрием Рябичевым и Александром Рябичевым по заказу премьер-министра Индии Индиры Ганди, окружен цветами и зеленью в сквере старинного особняка на улице Воронцово Поле, где расположилось Посольство Индии в Москве.

Скульптор АЛЕКСАНДР РЯБИЧЕВ представил работы, отлитые в 2015 году в экспозиции к своему Дню Рождения.
13 февраля 2015 г. ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ РЯБИЧЕВЫХ

Новые работы пополнили коллекцию скульптур Александра Рябичева, представившего камерную персональную выставку в своей Творческой Мастерской на Светлом проезде. Четыре композиции, созданные им еще в так называемый «переславский период», когда Александр возглавлял творческие командировки молодых скульпторов в Переславле Залесском, составляют одну из его лучших галерей образов. «Портрет скульптора Сергея Смурова», «Портрет Хайке», «Татьяна Шушканова», «Студентка» — эти произведения были отлиты в бронзе в 2015, буквально накануне Дня Рождения автора, к которому Александр приурочил небольшую экспозицию.
Все переславские работы Александра Рябичева, переводимые в наше время в бронзу, тем более радуют скульптора, что однажды вся коллекция, по сложившимся жизненным обстоятельствам, была полностью утрачена (в 2009 году), что явилось причиной его больших переживаний на протяжении последних нескольких лет. Еще и поэтому собрание этих произведений особенно дорого Александру, а восстановление и отливка каждой работы является для него событием.

Большая поддержка для скульптора — работа в Мастерской Александра молодых талантливых ребят, начинающих свой творческий путь. Переславские работы Александра отлиты в бронзе в Мастерской Рябичевых Алексеем Лоптевым (МГХПУ им. С.Г.Строганова).

Выставку в Мастерской уже смогли увидеть все, кто пришел поздравить скульптора с Днем Рождения.
Посещение экспозиции по предварительной договоренности 8 926 524 12 47
sasha.vkt@mail.ru Творческая Мастерская Рябичевых

Маргарита Сюрина, автор идеи Выставки «Портрет Российской словесности»: «Вся ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ РЯБИЧЕВЫХ активно включилась в проект, посвященный 100-летию со дня рождения выдающегося скульптора России, Александра Павловича Кибальникова, что естественно и органично: уже несколько поколений знаменитой Творческой Династии Рябичевых создают произведения в отечественном изобразительном искусстве высокого уровня и мастерства.
В этой творческой семье с большим уважением относятся к творческому наследию отечественных мастеров старших поколений, чтут традиционную академическую школу в изобразительном искусстве, но и превосходно умеют импровизировать, экспериментировать, двигаться в новое и неизведанное, искать и находить яркие решения в современной пластике, живописи, графике и фотографии.

Александр Рябичев, Александра Загряжская, Даниэла Рябичева – участники выставочного проекта ПОРТРЕТ РОССИЙСКОЙ СЛОВЕСНОСТИ. На первой выставке проекта в Доме-музее Марины Цветаевой в Москве Александр Рябичев представил скульптуры «Черкес» и «Одиночество. Иосиф Бродский», Даниэла Рябичева — серию работ на тему «Гоголь. Ночь перед Рождеством», Александра Загряжская — серию декоративных панно «Птица Сирин, Алконост, Гамаюн в яблоневом саду».

7 сентября день рождения искусствоведа Валентины Ивановны Боруновой.
Они родились в один год в сентябре 1926-ого — Валентина Ивановна Борунова и Дмитрий Борисович Рябичев с разницей в несколько дней. И это еще одно совпадение из многих общностей их жизней. Оба красивы и талантливы, оба прожили жизнь в искусстве. И каждый из них оставил о себе самые лучшие воспоминания у художников и друзей. Валентина Ивановна Борунова была одной из самых ярких красавиц в художественных кругах, но жену известного скульптора Дмитрия Рябичева знали, в первую очередь как высочайшего профессионала. Она умела находить талантливых мастеров в регионах и поддерживать молодых художников в самом начале их творческого пути, открывая им возможности выставляться в столице, и в судьбе тех, кто сегодня признан и знаменит сыграла немалую роль. Ее статьи всегда отличались объективностью характеристик, отчетливыми определениями и беспристрастными оценками. Это профессиональное качество никогда не смешивалось с самыми теплыми дружескими отношениями в жизни. И сегодня многие представители среднего и старшего поколения мастеров с благодарностью вспоминают о написанных ею рецензиях и произнесенных на вернисажах словах, которые оказались однажды очень важными в их творческих биографиях.
(С) Творческая Мастерская Рябичевых 8 926 524 12 47

(С) фото из архива Александра и Даниэлы Рябичевых

1 сентября 2013 г. в Музее Москвы прошел детский праздник, в организации которого также приняли участие художники Творческой Мастерской Рябичевых.

 

В Творческой Мастерской Рябичевых проходят мастер-классы по рисунку для взрослых. В этом году решено открыть мастер-класс для детей.
Разрабатывается специальная программа, интересная для малышей от 5 лет, в которую войдут занятия по художественной лепке, аппликации, рисунку, живописи.
Занятия начнутся с октября.

Даниэла Рябичева (мастер-класс Творческой Мастерской Рябичевых) предложила детям создать аквариум собственными руками и населить его счастливыми рыбками. «Такие композиции очень увлекают детей, — говорит Даниэла, — можно населять аквариум рыбками, вырезанными из журнала, или создать фантастических невиданных рыб с помощью цветной бумаги, карандашей. И то и другое — захватывает, потому что реальный подводный мир, судя по картинкам и фотографиям, выглядит фантастически.»

София Загряжская, участник мастер-класса Мастерской Рябичевых: «В создании композиций дети — непревзойденные мастера. Это у них надо учиться, их мысли не отвлеченные на городскую суету наполнены идеями. Мне кажется, что дизайнеры и архитекторы, прежде чем задумывать большие проекты, должны советоваться с детьми. Дети лучше, чем взрослые знают, как сделать мир удобнее, привлекательнее, интереснее, а профессионалы уже могут реализовывать эти идеи в проектах».

Известный художник МАРГАРИТА СЮРИНА, автор проекта «ПАМЯТИ ВЕЛИКОГО ХУДОЖНИКА» пригласила семью РЯБИЧЕВЫХ принять участие в экспозиции, посвященной 100-летию со дня рождения великого мастера АЛЕКСАНДРА ПАВЛОВИЧА КИБАЛЬНИКОВА. На выставку в САРАТОВСКИЙ ОБЛАСТНОЙ МУЗЕЙ КРАЕВЕДЕНИЯ (с 24.07.2013 до 09.09.2013 ) от ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ отправились 22 работы скульпторов ДМИТРИЯ РЯБИЧЕВА и АЛЕКСАНДРА РЯБИЧЕВА, а так же графика ДАНИЭЛЫ РЯБИЧЕВОЙ — студентки ИНСТИТУТА им.В.СУРИКОВА, СОФИИ и АЛЕКСАНДРЫ ЗАГРЯЖСКИХ. В своей части экспозиции РЯБИЧЕВЫ представили семейный проект «ИНДИЯ, ИНДИЯ…»
Подробнее на сайте художника МАРГАРИТЫ СЮРИНОЙ http://www.margaritasurina.ru/

1 сентября — День рождения скульптора Дмитрия (Даниила) Борисовича Рябичева.
По традиции в семье Рябичевых этот день отмечается выставкой в Мастерской на Светлом проезде, д.10 а,

В этом году 1 СЕНТЯБРЯ(воскресенье) АЛЕКСАНДР и ДАНИЭЛА РЯБИЧЕВЫ проводят МАСТЕР-КЛАСС для ДЕТЕЙ в МУЗЕЕ МОСКВЫ.
Запись по телефону:
8 926 524 12 47

МОСКОВСКИЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ЛИЦЕЙ (МАХЛ РАХ), 2013 г.
Для этих пока юных будущих художников скоро начнутся экзамены в художественные ВУЗы. И большинство из них имеют отличные шансы стать настоящими мастерами своей профессии, ведь они уже прошли прекрасную школу. С 10 лет их жизнь проходила в стенах Московского Академического художественного лицея Российской Академии художеств.

Каждый год в начале лета Московский Академический Художественный лицей открывает двери для всех, кто желает познакомиться с работами его учащихся. Мастерские, воспитывающие юных живописцев, графиков, скульпторов, архитекторов предоставляют возможность увидеть дипломные работы выпускников и тех, кто еще в самом начале своего художественного пути.

В апреле 2013 года в Творческой мастерской Рябичевых была переведена в материал гипсовая скульптура «Непокоренный» (1946 год) работы Народного художника СССР, академика, лауреата государственных премий, скульптора Александра Павловича Кибальникова.

В 1946 году Александр Павлович Кибальников получил вторую премию на Всероссийском конкурсе в Москве за работу «Непокоренный» — фигуру узника фашистского концлагеря, гневно срывающего с себя табличку с порядковым номером, присвоенном ему узурпаторами вместо имени, отчества, пола и возраста.

«Непокоренный» предстал на выставке в Москве вместе с портретами Чернышевского и Маяковского, летчиков-космонавтов Леонова и Севастьянова, героической летчицы Марины Расковой и другими скульптурными произведениями Александра Павловича Кибальникова.

29 Апреля День памяти скульптора ДМИТРИЯ БОРИСОВИЧА РЯБИЧЕВА

ДМИТРИЙ (ДАНИИЛ) БОРИСОВИЧ РЯБИЧЕВ — ОДИН ИЗ САМЫХ ЯРКИХ ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ СОВРЕМЕННОСТИ ВОШЕЛ В ИСКУССТВО В СЕРЕДИНЕ ШЕСТИДЕСЯТЫХ, ИМЕННО В ТО ВРЕМЯ, КОГДА СОВЕТСКИЕ МАСТЕРА ОБРЕЛИ ОСОБЕННУЮ СВОБОДУ САМОВЫРАЖЕНИЯ, КОГДА РОДИЛИСЬ ЯРКИЕ НАПРАВЛЕНИЯ ВО ВСЕХ ВИДАХ ИСКУССТВА, СПОСОБНЫЕ И ПОСЛЕ ОКОНЧАНИЯ «ОТТЕПЕЛИ» ВЛИЯТЬ НА ТВОРЧЕСТВО ЛУЧШИХ ХУДОЖНИКОВ И СКУЛЬПТОРОВ. НА РУБЕЖЕ 50-60-ых ГОДОВ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЖИЗНЬ СТРАНЫ ЗАБУРЛИЛА.

В 57-ом г. СОСТОЯЛСЯ ПЕРВЫЙ ВСЕСОЮЗНЫЙ СЪЕЗД СОВЕТСКИХ ХУДОЖНИКОВ И ИСКУССТВОВЕДОВ, КОТОРЫЙ СОБРАЛ БОЛЕЕ СЕМИ ТЫСЯЧ УЧАСТНИКОВ, ОПРЕДЕЛИВШИЙ НА ГОДЫ РАЗВИТИЕ СОВЕТСКОГО ИСКУССТВА. ТОГДА ЖЕ СОСТОЯЛАСЬ И ВСЕСОЮЗНАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ВЫСТАВКА, ЭКСПОЗИЦИЯ КОТОРОЙ ПРЕДСТАВИЛА ТВОРЧЕСТВО МАСТЕРОВ ВСЕХ СОЮЗНЫХ РЕСПУБЛИК. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЖИЗНЬ СТРАНЫ ОКАЗАЛАСЬ В ЧИСЛЕ ОСОБЕННО ВЛИЯТЕЛЬНЫХ ЯВЛЕНИЙ В СФЕРЕ ИДЕОЛОГИИ ДРУЖБЫ НАРОДОВ И ЕДИНСТВА КУЛЬТУРНОГО ПРОСТРАНСТВА ОГРОМНОЙ СТРАНЫ. ОБ ЭТОМ ГОВОРИТ И ТОТ ФАКТ, ЧТО ПРОФЕССИЯ ХУДОЖНИКА В ТО ВРЕМЯ СТАЛА ОСОБЕННО ПРЕСТИЖНОЙ, БЫЛИ РЕАЛИЗОВАНЫ МАСШТАБНЫЕ ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ПРОЕКТЫ, АВТОРАМИ КОТОРЫХ СТАЛИ ВЫДАЮЩИЕСЯ МАСТЕРА, БОЛЬШИНСТВО КОТОРЫХ ПОЛУЧИЛИ НЕ ТОЛЬКО ПРЕКРАСНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ, НО И БОГАТЫЙ ЖИЗНЕННЫЙ ОПЫТ, ПРОШЛИ ВОЙНУ, ФРОНТ, ЗАКАЛИЛИСЬ ДУХОВНО. ЭТО БЫЛО ОСОБЕННОЕ ПОКОЛЕНИЕ МАСТЕРОВ — С СИЛЬНОЙ ЖИЗНЕННОЙ И ДУХОВНОЙ ПОЗИЦИЕЙ, КОТОРЫМ ПРЕДСТОЯЛО ОТРАЗИТЬ В СВОЕМ ТВОРЧЕСТВЕ СУТЬ ВЕЛИКОГО ПОДВИГА НАРОДА. В ПРОИЗВЕДЕНИЯХ ТОГО ВРЕМЕНИ ОТЧЕТЛИВО ЗВУЧИТ ТЕМА ПОБЕДИВШЕГО ГЕРОЯ. К ЭТОМУ ПОКОЛЕНИЮ ПОБЕДИТЕЛЕЙ ОТНОСИТСЯ И СКУЛЬПТОР ДМИТРИЙ БОРИСОВИЧ РЯБИЧЕВ.
С ТЕХ ПОР МНОГОЕ ИЗМЕНИЛОСЬ И В ЖИЗНИ СТРАНЫ И В ИСКУССТВЕ. МНОГИЕ ПАМЯТНИКИ, СОЗДАННЫЕ ДМИТРИЕМ БОРИСОВИЧЕМ В СОЮЗНЫХ РЕСПУБЛИКАХ ПОДВЕРГЛИСЬ РАЗРУШЕНИЮ ПО ИДЕОЛОГИЧЕСКИМ СООБРАЖЕНИЯМ, НО ОНИ, ВОШЕДШИЕ В МИРОВЫЕ КАТАЛОГИ ЛУЧШИХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ, НАРЯДУ С ПРОИЗВЕДЕНИЯМИ СКУЛЬПТОРА, УКРАШАЮЩИМИ ГОРОДА РОССИИ И МИРА, ОСТАЮТСЯ ЯРКИМИ СТРАНИЦАМИ ИСТОРИИ ИСКУССТВ, СВИДЕТЕЛЬСТВУЮЩИМИ О РАЗВИТИИ СОВЕТСКОГО ИСКУССТВА ОДНОГО ИЗ ЯРКИХ ПЕРИОДОВ СОВРЕМЕННОСТИ.

АВТОР: СОФИЯ ЗАГРЯЖСКАЯ
МГХПА им. С.Г.Строганова

Художественные династии явление уникальное в искусстве, несмотря на то, что профессия детей художников чаще всего бывает предопределена с детства. Это счастливое обстоятельство приумножает талант и славу выдающихся мастеров, многие произведения которых состоялись благодаря поддержке самых близких людей в кругу семьи, их профессиональным советам, примеру их творческой жизни, художественному наследию. Художественным династиям посвящены многие проекты и экспозиции современного искусства, позволяющие проследить истоки мастерства и связь поколений, что становится предметом специального исследования искусствоведов.

Первая выставка «Династия», рассказывающая о преемственности поколений в семье скульпторов Рябичевых, состоялась в апреле 2008 года в галерее «Колорит» на Малой Дмитровке. Второй проект состоялся при участии галереи Елены Гландиной в павильоне «Культура» ВВЦ в сентябре 2009 года. В 2010 году проект поддержала галерея Александра Киселева «Даев-33″ и уже в следующем 2011 году экспозиция «Семья художника» —совместный проект галереи «АЛЕКСАНДР» и интернет-портала www.fulljazz.ru, включила работы ярких мастеров современности, принадлежащих художественным династиям: семьи Гландиных-Салганик, скульпторов Колесниковых, художников Рабичевых.

Сегодня известны многие экспозиции, знакомящие с творчеством художественных династий, но выставка «Семья художника» носит камерный характер; представленные в ней работы рассказывают о тех личностных отношениях и семейных событиях, которые сыграли особенную роль в творчестве каждого из участников. Проект «Семья художника» включает экспозиции, фото- и видеорепортажи, очерки на страницах интернет-портала «Галерея «Александр». Идея привлекла внимание художников и искусствоведов признающих, что когда-нибудь этот проект внесет свой вклад в исследование такого феномена в искусстве, как художественные династии. Но в первую очередь, авторы рассматривают экспозицию, как еще одну возможность выразить любовь и благодарность своим замечательным родителям.

Выставка «Семья художника» — продолжается. В этом году — в Творческой мастерской скульптора Александра Рябичева.

Никита Иванов
искусствовед, ответственный секретарь журнала «Юный художник»
(на выставке «Семья художника» в галерее «Колорит»):

«Художественные династии — особенность современного отечественного искусства, в девятнадцатом столетии такое явление не было столь распространенным. У нас в журнале есть рубрика «Отцы и дети», в которой мы пишем о поколениях художников. И очень важным в биографии их оказывается именно тот факт, что живя в одной семье, день за днем, работая в одной мастерской отцы и дети становились равноценными творцами. Когда впитываешь искусство с детства, уже к 25 годам есть шанс стать мастером. Как это случилось со скульптором Владимиром Колесниковым — его работы рядом с работами отца в этой экспозиции выглядят очень достойно и не уступают по классу. Леонид Гландин выбрал собственный путь, видно как он, продолжая семейные традиции отходит от реализма Гландина старшего. Рябичевы — так же очень важная для Москвы династия. Скульпторы Рябичевы создали значительные композиции для города, и в работах юной Даниэлы чувствуется и школа и фантазия своя, она уже сейчас поддерживает уровень «отцов и дедов».

Александр Мичри, народный художник России:

«Сколько бы я не видел семейные выставки, они всегда радуют. А здесь чувствуется материал, композиция, вкус. Меня радуют Саши Рябичева скульптуры, несмотря на то, что это малая форма, они выглядят монументально, думаю, если их увеличить, они прекрасно будут смотреться в каком-нибудь парке, они бы прекрасно украшали города. Александр Рябичев чувствует материал, у него прекрасная школа, он сформированный мастер и понимает то, что он делает. Мне очень нравится живопись и фотографии на этой выставке, я считаю, что каждый в этой семье – художник. Но спасибо не только за выставку, а еще и за то, что вы прекрасны, как люди, как семья».

Кураторы выставки «Династия Рябичевых»
Александр Киселев
Ольга Стефанцева
Александра Загряжская

Алексей Никишин
фотохудожник:

«В скульптуре меня больше всего поражает Роден, но вот теперь я знаю еще и Александра Рябичева, и это замечательно. Но больше всего меня удивила Соня – не ожидал увидеть ее скульптуры…»

Даниэла Рябичева
дочь Александра Рябичева и Александры Загряжской:

«Я рассматривала фотографии, на которых бабушка в Венеции, и в этом портрете мне хотелось передать настроение ее в этом путешествии, я не написала сам город, только ее портрет, было лето, было солнечно, бабушка очень любила ходить в красивых легких платьях, мне запомнилось из детства, как ее платья тонкие развивались на ветру, и эту легкость хотелось передать. Бабушка меня часто носила на руках, и мне очень хорошо запомнилось ее лицо- такое доброе. Она любила одеваться так, что сразу было видно, что она человек искусства– она носила большие серьги, бусы, могла сразу несколько ниток бус надеть, блузки необычные, она выглядела сама, как произведение искусства…».

Ольга Коваленко
продюсер:

«Я знаю, чтобы сделать такую выставку, надо иметь именно такую семью, здесь в каждой работе чувствуется, что рядом стоят родные люди, которые рады друг за друга, а это настолько редко, а тут каждая работа это излучает, поэтому эта династийная выставка вызывает чувство огромного уважения».

Ирина Разумовская
арт-критик:
«Представленные в проекте работы — абсолютно разные, но все их объединяет мастерство. Семья художников Гландиных-Салганик -это пример интеллигентности, которая пронизывает все их творчество. Семья Рабичевых — Шумилиных это целая история стилей. Но, кажется, любимым — все же является абстракция. По- крайней мере, у сына — художника Федора Рабичева. Отличительной чертой работ Рябичевых — и Дмитрия Борисовича и Александра и Даниэлы является их подлинность, что идет от характера самих этих людей. Например, серия «Музыканты» Александра Рябичева так достоверна, что кажется, ее автор — музыкант, что, впрочем, недалеко от истины, я слышала как Александр великолепно играет на гитаре. Думаю, мы еще увидим в этом проекте и другие, не менее интересные и талантливые художественные династии. Потому что, как известно, подобное притягивает подобное, а талантливое – таланты».

6 сентября 2012 г.

В мастерской скульпторов Рябичевых на Светлом проезде в Москве состоялась дружеская встреча общественности Баварии и России, в которой приняли участие деятели культуры и искусства, дипломаты, представители общественных объединений Баварии и России. В числе почетных гостей: Кристиан Хольц — общественный деятель, инициатор создания Дома русско-баварской дружбы в Денкендорфе ( его детский портрет стал прообразом скульптуры баварского мальчика в композиции «Танцующие дети»), Александр Урбан — один из учредителей Общества «Россия-Германия», шеф-переводчик мемуаров Ф.Й.Штрауса и автор предисловия к их русскому изданию; президент Экономического клуба Восток-Запад в Баварии, государственный министр в отставке, депутат ландтага Баварии Эберхард Зиннер и вице-президент Экономического клуба, уполномоченный представитель и член правления Общества «Россия-Германия» Херманн Пёниш; Михаил Логвинов, являвшийся генеральным консулом России в Мюнхене, член правления Общества «Россия-Германия».

Эта встреча в Творческой мастерской приурочена к нескольким знаменательным для места проведения датам: Дню Рождения скульптора Дмитрия Рябичева (1 сентября), Дню Рождения премьер-министра Баварии Франца Йозефа Штрауса (6 сентября), портрет которого, созданный скульптором хранится в коллекции мастерской и 40-летию Общества «Россия — Германия» в Москве.

МАСТЕРСКАЯ РЯБИЧЕВЫХ. 45 ЛЕТ СО ДНЯ ОСНОВАНИЯ
Высокую награду премию ЮНЕСКО ДМИТРИЙ БОРИСОВИЧ РЯБИЧЕВ полностью отдал Государству. В знак благодарности правительство, ценившее благородный поступок и талант советского скульптора подарило Дмитрию Борисовичу мастерскую, ставшую впоследствии одной из самых известных в художественном мире. Когда-то на том месте, где сегодня стоит Творческая мастерская Рябичевых был пустырь, поросшее травой поле, на котором мальчишки из близлежащих домов играли в футбол.

А 45 ЛЕТ НАЗАД В 1967 ГОДУ ЗАКОНЧИЛОСЬ СТРОИТЕЛЬСТВО ЗДАНИЯ ПО ИНДИВИДУАЛЬНОМУ ПРОЕКТУ, ПРЕДНАЗНАЧЕННОГО СПЕЦИАЛЬНО ДЛЯ РАБОТЫ СКУЛЬПТОРА ДМИТРИЯ БОРИСОВИЧА РЯБИЧЕВА.

Так на Светлом проезде появилось уникальное строение, которое само по себе является произведением архитектурного искусства, и в стенах которого родились десятки художественных проектов и самого Дмитрия Борисовича Рябичева и его сына Александра и многих выдающихся коллег скульпторов.

ТЕКСТ ИЗ СЮЖЕТА АЛЕКСАНДРЫ ЗАГРЯЖСКОЙ «СКУЛЬПТОРЫ РЯБИЧЕВЫ» 2005 г. ПРОГРАММА НОВОСТЕЙ КАНАЛА «M1″

«Каждый памятник – памятник времени, памятник эпохе, говорят сами скульпторы. И эта творческая мастерская тоже памятник – памятник архитектуры и почти полувековой истории известной семьи художников.

(На фото: Скульптор Александр Рябичев с дочерью Даниэлой и коллегой из Баварии Кристианом Хольтцем, 6 сентября, 2012 г. в своей мастерской на выставке, посвященной творчеству Дмитрия Борисовича Рябичева)

СЫНУ СКУЛЬПТОРА ДМИТРИЯ БОРИСОВИЧА РЯБИЧЕВА АЛЕКСАНДРУ БЫЛО ДЕСЯТЬ ЛЕТ, КОГДА БЫЛА ПОСТРОЕНА ЭТА МАСТЕРСКАЯ. ЮНЫЙ САША СТАЛ СВИДЕТЕЛЕМ РОЖДЕНИЯ МНОГИХ СКУЛЬПТУР, НЕРЕДКО ПОЗИРОВАЛ ОТЦУ ДЛЯ ЭСКИЗОВ ЕГО РАБОТ И В ОДНОЙ ИЗ МОНУМЕНТАЛЬНЫХ КОМПОЗИЦИЙ ( В ГОРОДЕ ОМСКЕ ) УЗНАВАЕМ РЕАЛИСТИЧЕСКИЙ ПОРТРЕТ САМОГО АЛЕКСАНДРА. Как и отец, Дмитрий Борисович, Александр закончил Строгановку. В мастерской на Светлом проезде его студия была в самой светлой комнате, где со дня основания мастерской собиралась уникальная библиотека искусств».
из сюжета «Скульпторы Рябичевы» программы новостей канала «M1″, 2005 г.

В МАСТЕРСКОЙ СОХРАНИЛИСЬ ЭСКИЗЫ И ГИПСОВЫЕ МОДЕЛИ МНОГИХ МОНУМЕНТАЛЬНЫХ СКУЛЬПТУР, УВЕКОВЕЧЕННЫХ СКУЛЬПТОРАМИ РЯБИЧЕВЫМИ. ЗДЕСЬ СЕГОДНЯ ПРОДОЛЖАЕТ РАБОТАТЬ СЫН ДМИТРИЯ РЯБИЧЕВА АЛЕКСАНДР И ВНУЧКА СКУЛЬПТОРА ДАНИЭЛА.

(На фото: Скульптор Александр Рябичев с дочерью Даниэлой, художником Станиславом Воронковым и гостями выставки в Творческой Мастерской Рябичевых, апрель, 2012 г.)

В этой скульптурной мастерской проходят художественные выставки и бывают в гостях многие выдающиеся мастера современности.

И, НЕСМОТРЯ НА ТО, ЧТО САМОМУ ЗДАНИЮ ПОКА ЕЩЕ НЕ ПРИСВОЕН ОФИЦИАЛЬНЫЙ СТАТУС ПАМЯТНИКА АРХИТЕКТУРЫ, ПО СУТИ, ОНО ЯВЛЯЕТСЯ УНИКАЛЬНЫМ ТВОРЕНИЕМ СВОЕГО ВРЕМЕНИ. Мастерская Рябичева, созданная по индивидуальному проекту, была построена для скульптора Дмитрия Борисовича Рябичева в знак признания его выдающегося таланта и заслуг перед Отечеством.

————————————————————————————————————————————————————————————————

ПРОЕКТ «СЕМЬЯ ХУДОЖНИКА»

28 апреля 2011 состоялось открытие нового проекта «Семья художника». Организатор «Галерея «Александр. Творческая Мастерская Рябичевых».

Художественные династии явление особенное в искусстве. Профессия детей художников чаще всего бывает предопределена с детства. Это счастливое обстоятельство приумножает талант и славу выдающихся мастеров, многие произведения которых состоялись благодаря поддержке самых близких людей в кругу семьи, их профессиональным советам, примеру их творческой жизни, художественному наследию. Художественным династиям посвящены многие проекты и экспозиции современного искусства, позволяющие проследить истоки мастерства и связь поколений, что становится предметом специального исследования искусствоведов. Выставка «Семья художника» носит камерный характер, представленные в ней работы рассказывают о тех личностных отношениях и семейных событиях, которые сыграли особенную роль в творчестве каждого из участников. Идея привлекла внимание ярких мастеров современности, признающих, что когда-нибудь этот проект внесет свой вклад в исследование такого феномена в искусстве, как художественные династии. Но в первую очередь, авторы рассматривают экспозицию, как еще одну возможность выразить любовь и благодарность своим замечательным родителям.

На выставке представлена скульптура, живопись, графика, рисунок, фотография:

Дмитрия Рябичева,

Александра Рябичева,

Даниэлы Рябичевой, Софии Загряжской,

Александры Загряжской

Леонида Гландина,

Алексея Гландина и Иветы Салганик

Леонида Рабичева

Виктории Шумилиной

Федора Рабичева

Евгения Рабичева

Владимира Колесникова

Юрия Колесникова

Куратор проекта – Александра Загряжская.

Организатор проекта – Галерея Александр.Творческая мастерская Рябичевых.

Информационная поддержка – Разумовская Ирина

—————————————————————————————————————————————————————————————————

Первое сентября – День рождения известного скульптора-монументалиста Дмитрия (Даниила) Рябичева. Он, как многие тогда самые отчаянные мальчишки, ушел на войну в 16 лет. И этот факт его жизни открывает творческую биографию скульптора и объясняет его характер. «Повзрослев» для фронта на два года, он изменил и имя. Так у Даниила Рябичева появился псевдоним, под которым он и вошел в историю искусства — Дмитрий Рябичев. Чувство глубокой ответственности за современников в Дмитрии Рябичеве проявлялось буквально во всем – во фронтовых подвигах, в искусстве, возвышающем человека, и в сопричастности к судьбе каждого, с кем он был дружен или просто знаком. К людям Дмитрий Рябичев всегда относился с пониманием и любовью, прощал слабости, возвеличивал достоинства.«Он не был романтиком или мечтателем, — говорит сын скульптора Александр Рябичев, — но он хотел подружить весь мир, мечтал воплотить проект, создать композицию, в которой бы читались единство всех религий и дружба всех людей. Он был настоящим реалистом, но, казалось бы, такая несбыточная мечта человечества – жить в полном согласии всех и со всеми, была его темой. Потому что ему самому удивительным образом удавалось сохранять равновесие отношений между всеми окружающими его людьми». А окружение Дмитрия Рябичева всегда было многочисленным. «Скульптор Рябичев создал целую скульптурную империю», — говорили о нем его коллеги. В его проектах были задействованы десятки профессионалов. Мастерская Рябичева для него самого в первую очередь была храмом Искусства, где рождались и воплощались художественные идеи. Необычайная работоспособность Дмитрия Рябичева поражала. Его мастерская на Светлом проезде, стала вторым домом и для Дмитрия Рябичева и для сына скульптора Александра и для многих других их коллег. Как только Александр творчески созрел, он стал участником почти всех проектов отца. На протяжении многих лет оба скульптора работали вместе в России и за рубежом. Они много путешествовали. И сегодня Александр – достойный продолжатель дела отца. Ему удавалось на протяжении многих лет, в самое трудное для творчества время, в девяностые годы сохранить статус мастерской вместе с другом и партнером Александра Рябичева директором Иосифом Красником, благодаря поддержке многих известных скульпторов, которые помнят и любят отца Александра Дмитрия Рябичева.

В 2010 году Александр Рябичев стал участником несколько выставок в Москве. Экспозиция «FULLJAZZ. Живопись в ритме джаза» стала одним из самых ярких международных проектов в художественной столице, к которому присоединились лучшие мастера, работающие в жанре абстрактного экспрессионизма. Фигуры джазовых музыкантов, созданные Александром стали бронзовой иллюстрацией к проекту, в котором так же приняли участие скульпторы Владимир Колесников и Степан Мокроусов.

Яркие впечатления оставила персональная выставка Александра Рябичева в Выставочном зале МОСХ на Беговой, где были представлены работы Переславского периода – «Русская деревня». Дочка Александра Рябичева Даниэла, названная в честь дедушки Даниила Рябичева сегодня пишет те же пейзажи, которые в детстве писал на пленэре ее отец Александр Рябичев – Стены кремля Ростова Великого, Храмы Переславля Залесского, Деревянные домики Суздаля. Путешествие по Золотому кольцу – семейная традиция Рябичевых, основанная еще дедушкой и бабушкой Даниэлы Валентиной Ивановной Боруновой – известным искусствоведом.Есть еще одна традиция семьи – выставка «Династия», в которой представлено творчество скульпторов – уже современная история. В День Рождения Дмитрия Рябичева скульптор Александр Рябичев, его дочки и жена фотохудожник и тележурналист Александра Загряжская приглашают друзей и коллег на художественную выставку, которая уже несколько лет знакомит с творческим наследием и новыми работами семьи. В этом году впервые напечатаны для экспозиции фотографии, представляющие новую грань талантов скульпторов. Снимки, созданные Дмитрием и Александром Рябичевыми в творческих командировках не только открывают красоту мест, но и художественный вкус авторов.

1 октября 2010 года в выставочном зале МОСХ на Беговой состоится выставка скульпторов, в которой так же принимает участие Александр Рябичев.

В галерее искусств «Даев-33» прошла выставка работ Александра Рябичева «Династия», на которой были представлены лучшие произведения известного скульптора. Выставка  «Династия» — это художественный проект, знакомящий с творчеством семьи Александра Рябичева. В галерее можно было увидеть в фотовыставке  скульптурные композиции основателя династии — выдающегося скульптора современности Дмитрия Рябичева,  работы дочерей Александра  – Сони и Даниэлы, которые представили в этот раз не только живопись, но и скульптурные композиции, художественные фотографии жены скульптора Александры Загряжской.  Проект «Династия» — традиционный. Этой весной авторы посвятили его родителям Александра — Дмитрию Рябичеву и Валентине Боруновой – замечательному искусствоведу, которую знают и помнят многие современные художники. Следующая выставка «Династия», на которой будут представлены новые работы Александра Рябичева, состоится в сентябре этого года.

Гости вернисажа об экспозиции:

Татьяна Новикова — фотохудожник:

«Мне очень нравится настроение в скульптуре, где изображен  одинокий человек под фонарем – в ней такое одиночество, тоска, щемящее такое чувство  и  сильное настроение, и свой характер есть во всех работах Александра Рябичева. И Сони Загряжской работы мне тоже понравились -«Шествие» ангелов очень сильное»

Вера Белова- певица, лауреат Международных конкурсов:

«Многие портреты и фотографии я видела у Саши дома, но здесь меня удивляет эта невероятно творческая семья, меня поразила Даниэла- четырнадцать лет? Но ее работы уже с каким-то философским смысломю. Главное что меня поражает –это то, что каждая из работ — часть творчества большой семьи»

Юрий Беляев, Президент Академии Российской словесности:

«Очень приятно, что память о Дмитрии Рябичеве живет в его работах монументальных, это уже история, но здесь мне хочется сказать об Александре. Я уже говорил, что философия работ Александра Рябичева идет от темы «маленького человека» Гоголя или Чехова, он изображает быт в своих работах деревенских, но этот быт воспринимается как «бытие», и это дорогого стоит, потому что поднятие так высоко своих героев, персонажей требует духовного и технического мастерства. Поздравляю, он снова в строю. А Даниэла Рябичева, я считаю, очень талантливый молодой художник, мастерски владеющая колоритом и композицией, и у нее уже есть зрелая не по возрасту манера исполнения, и я бы хотел ей пожелать, чтобы она знала, что главное в искусстве – это личность. Если она при своих данных станет личностью, то творческий успех у нее будет обязательно. Что касается фотографий, то Александра Загряжская обладает таким незаурядным взглядом на мир, которого не хватает очень многим художникам».

Сергей Смуров- cкульптор:

«Очень многое нас связывает с Сашей Рябичевым: и дружба, и работа.Уже говорили о том, что замечательно, что это творческая семья, и я смотрю здесь, Сашины дочки интересно представлены. Я Сашу знаю очень давно, очень хорошо знал и Дмитрия Борисовича, и маму Сашину Валентину Ивановну, и то, что проходят такие выставки очень радует, думаю, что через полгода, в сентябре, мы снова встретимся на такой же выставке семейной и, возможно, увидим и Саши Рябичева новые работы и детей его. А Сашиных родителей Дмитрия Борисовича и Валентину Ивановну мы всегда помним, потому что для нас это была эпоха, с которой мы все начинали.

Гелены Генс.  Врач, кандидат медицинских наук:

«Я сегодня ехала на эту выставку и написала по дороге стихи:

Если спросите меня, что я вижу,

Там, где небо – в цвет осадка и тоски,

Там, где птицы сонные сидят на крыше,

И от тюбика с белилами засохшие мазки,

Я отвечу с привкусом стеклянного тумана,

Спящую скульптуру вижу я везде,

И, поверьте, нет ни на грамма тут обмана

Спящая скульптура есть теперь в моей судьбе….

Эти стихи я посвящаю Вам, Саша Рябичев и Саша Загряжская»

Михаил Гурвич-художник:

«Мое самое большое впечатление от этой выставки, что я вижу Сашу Рябичева, и он  в  таком хорошем настроении, я очень хочу, чтобы он всегда таким и оставался, а выставка замечательная, говорит о связи поколений».

Александра Загряжская-автор выставки:

«Замечательно, что эта выставка продлилась до середины мая, да еще в год, когда Победе – 65 лет. Из афиш выставки, на которых помещены композиции Дмитрия Рябичева, посвященные войне, сразу ясно,  что автор относится к поколению победителей. И это объясняет многое в его монументальном творчестве и характере. Тот же характер я вижу и в Саше Рябичеве. Ему передались по наследству самые лучшие качества его родителей».

ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ РЯБИЧЕВЫХ
СТУДИЯ АЛЕКСАНДРА И ДАНИЭЛЫ РЯБИЧЕВЫХ
телефон: 8 926 524 12 47
е-mail: sasha.vkt@mail.ru